Narvals mère et veau de 30 po par Inuk Charlie
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Inuk Charlie
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Art inuit : Narval
Artiste: Inuk Charlie
Dimensions: 30" de long (y compris une défense de 10"), 12" de haut, 8" de large, 17 lb
(Le veau baleine mesure environ la moitié de sa taille)
Communauté: Taloyoak
Pierre: Serpentin
identifiant : caps-840000165&6ajajjy
***Pièce de musée
Provenance décembre 2019 - Le directeur de la coopérative m'a dit qu'Inuk Charlie avait étudié le ton, la coloration et l'apparence de la peau du narval. Il a spécifiquement eu beaucoup de mal à trouver une pierre spécifique avec une finition mouchetée pour capturer le réalisme de la coloration du narval.
L’un des meilleurs artistes inuits de notre époque. Inuk Charlie capture le sens du mouvement, le ton et la subtilité qui ont produit le plus bel ensemble de narvals que cette galerie ait jamais vu.
C'est la première fois que nous recevons des sculptures d'Inuk Charlie depuis environ 10 ans.
Inuk Charlie est l'un des artistes inuits les meilleurs et les plus célèbres.
Réalisés dans une pierre exquise, ces deux narvals durent toute la vie. Nous ne pouvions pas apporter nous-mêmes pour séparer ces deux baleines, nous insistons donc pour qu'elles se réunissent en un seul ensemble.
La couleur et le ton de la pierre sont si précis que ceux d'un narval réel. Sur la Mère Narval, la pierre mouchetée semble incroyablement fidèle à celle d'un vrai narval. Les proportions atomiques sont absolument parfaites. Inuk Charlie a réussi en nous fournissant des narvals réalistes.
Les deux narvals sont si parfaits anatomiquement qu’ils rendent la précision du mouvement du mammifère sans pareille. La coloration est explosive avec des nuances de gris. La défense elle-même est faite de bois de renne et approfondit la coloration du narval.
Le caractère poignant de cette œuvre peut s'expliquer en partie par sa relative crudité ; Dans cette œuvre étonnamment ambiguë, Charlie fusionne avec brio la texture de la surface et la forme dans cette pièce. Il prouve que la texture ne doit pas être appliquée simplement comme décoration ou comme « détail réaliste ». Appliqué judicieusement, il peut devenir un élément intégral de la forme en soi. Le résultat est une composition presque héraldique.